"Dans la seconde moitié du XVIe siècle Titian a été continuellement surchargé de commissions de travail - de Charles V et Philippe II, de la République et de nombreuses églises. Surmonter la crise du mannerisme peu de temps avant son séjour à Rome au tribunal pontifical (1545/6), le travail de Titian prend maintenant une nouvelle cohérence incomparable de la vision et de la force créatrice. Nous assistons au triomphe de la couleur et de la lumière sur les notions Renaissance de forme sculpturale. Dans ses travaux ultérieurs, la manipulation de la couleur de Titian est étouffée de spiritualité; ses thèmes jeunes perdent leur sérénité phidienne et du rythme brûlant des tons intertissés qui fondent lentement dans les teintes brillantes des images émergent, parfois dramatiques, parfois pleines d'émotion pour le bonheur terrestre perdu. Dans sa Pietà, initialement prévu pour son tombeau au Frari et laissé inachevé à sa mort Titian atteint le point élevé des possibilités expressives de son 'alchimia cromatica'. Le travail a été complété par Palma il Giovane qui a ajouté le cerub porteur de torche. La densité opaque de ce détail contraste avec l'impressionnisme magique des harmonies tonales de Titian. Dans la scintillante scène nocturne les figures de chair et de marbre sont évoquées par une suffusion de couleur éclatante. Et le long de la diagonale formée par les figures que nous sommes témoins d'une effusion de passion humaine: Marie-Madeleine se retourne dans un cri de chagrin incontrôlable, la Vierge apparaît gelée dans la contemplation de son fils mort et saint Jérôme se penche vers l'avenir pour attraper le dernier souffle du Christ. »