Le Harvest Wagon est le nom de deux peintures réalisées par l'artiste anglais Thomas Gainsborough. C'est le premier et a été fait vers 1767, maintenant au Barber Institute of Fine Arts, à Birmingham, Angleterre. La peinture plus tard a été réalisée vers 1784 et fait partie de la collection du Musée des beaux-arts de l'Ontario. La peinture ultérieure est la plus connue des deux. Les deux peintures représentent un groupe de paysans qui roulent à l'intérieur d'un simple wagon à travers un paysage rural avec une collection d'animaux voisins. Un jeune garçon mène le wagon, tandis qu'un homme aide à soulever une jeune femme à bord. Le tableau est situé dans la région autour de la ville adoptée de Bath de Gainsborough, où il a vécu pendant 14 ans de sa vie. En 1995, les deux musées ont collaboré à une exposition conjointe qui présentait les deux versions côte à côte, d'abord exposée en Angleterre puis au Canada. Les deux peintures d'un sujet similaire réalisées à dix-sept ans d'intervalle montrent l'évolution de Gainsborough en tant qu'artiste. La peinture plus tard est plus sédate, les figures plus composées et moins excitées. L'érudit de Gainsborough Hugh Besley voit le paysage, les gens et les animaux être plus unifiés dans les travaux ultérieurs. Il voit aussi plus d'influence de Reubens sur le style et la technique de Gainsborough. Reubens La descente de la Croix est une influence particulièrement importante. La femme qui est arrêtée monte au chariot, dans un mouvement opposé à celui du Christ. Christina Payne a observé une partie du symbolisme dans l'œuvre de 1784, notant que le pichet cassé placé devant le passager enceinte peut être lié à un pichet alors être un symbole de virginité. La peinture plus tard est aussi beaucoup plus intime pour l'artiste puisque les femmes dans le wagon sont le portrait des filles de Gainsborough, Mary et Margaret.